少年とサギ:宮崎駿の新たな傑作を見ました(レビュー)
2023 年 10 月 29 日午後 8 時 33 分映画館
壮絶な出来事から10年後風が立ち上がる、アニメーションの巨匠Hayao Miyazaki が 12 作目の長編映画を携えて戻ってきますが、明らかに非常に期待されています。私たちはこの映画を試写で観ましたので、感想を述べます。
アニメ映画界のモーツァルト
2023年9月、新版TIFF(トロント・インディペンデント映画祭)を主宰していたメキシコ人監督ギレルモ・デル・トロはこう回想した。アニメーション、これらは本物の映画です昨年、彼の計り知れない才能を示した映画監督は、ピノキオストップモーションでは、ジェスチャーの美しさのためにアニメーション映画を主張しませんでした。少年とサギ, 宮崎駿の12作目の映画は、初めて日本国外で公開されたばかりだった。日本アニメーションの巨匠について、デル・トロは次のように絶賛した。」私たちはモーツァルトが交響曲を作曲した時代に生きる特権に恵まれています。宮崎さんはこの身長の達人です。彼は自分が始めた芸術を変え、革命を起こし、それ自体が芸術作品であることを何度も証明しました。」
日本ではプロモーション無しで7月14日に発売され、少年とサギ今週水曜日、11月1日にフランスの劇場で公開される。諸聖人の日、諸魂の日。この映画には死が宿っているので、この日付は間違いなく無作為に選ばれたわけではない。 1943年に、東京の12歳の少年、マヒトは火事で母親を亡くす。。この悲劇の後、彼は父親とともに、新しい継母が住む日本の田舎に引っ越しました。しかし、マヒトの日常は、彼を訪ねてきた見知らぬアオサギによって破壊されます。
壮大だけど難解な映画?
少年とサギその明白な芸術性が称賛されることは間違いありません。3D が主流の世界において、日本人映画監督の 12 作目となる本作は、天からの素晴らしい贈り物のように思えます。この映画のすべてのショットは贅沢であり、隠された細部をすべて捉えるために映画の途中で一時停止できなかったことをほとんど後悔しています。少年とサギ『』は芸術作品であり、形式的には監督の最も完成度の高い映画の 1 つです。彼の模範的な映画界のキャリアを考慮すると、これは何かを物語っている。特筆すべきは、宮崎駿監督にずっと同行してきた偉大な久石譲が作曲したオリジナルサウンドトラックです。風の谷のナウシカ。
しかし、この映画は非常に不可解に見えるかもしれない。多くの観客がこの形而上学的で内省的な迷路に迷い込んでしまうことは間違いありません。これは部分的には宮崎駿の脚本によるものですプロデューサーの鈴木敏夫氏が本の中でこう回想している。スタジオジブリ - 楽しみながら仕事ができる、絵コンテの描画と同時にストーリーをデザインします。の詩なら少年とサギそれは明らかですが、理解の鍵を簡単に提供しないシナリオに多くの人が当惑するでしょう。非常に、あまりにも豊かでさえあるマヒトの入門の旅は、間違いなく完全に理解するために数回の視聴を必要とするでしょう。
宮崎監督からファンへのプレゼント
まだ、少年とサギさまざまなレベルの読み物を発見するために、私たちは頭を悩ませる価値があります。まず、鈴木敏夫さんの発表では、少年とサギ宮崎駿が孫に宛てて書いたラブレター、差し迫った死に備えさせます。追悼の問題が明らかに映画の中心にあるとすれば、宮崎駿は文字通り登場人物の一人に自分自身を転生させ、子孫に彼よりも優れた仕事をするという(繊細な)使命を託しているように見える。
しかし、この伝達という重要な問題を超えて、少年とサギこの映画は巨匠が映画製作者としての自身の仕事の大部分に立ち返った総集編映画です。。 ~と同じコンテキストを共有する風が立ち上がるその大部分は第二次世界大戦中にも起こりました。宮崎監督の 12 作目の長編映画は、これまでの長編映画から特定のテーマを取り上げ、その隠された、暗く、歪んだ側面を示しています。。この意味で、英語とフランス語を話す予告編で見られる、東京の燃えるような街路で、体が空間にねじれているように見える群衆の真ん中で若いマヒトがレースすることは、ほとんど信仰の告白のように見えます。
それで、中にいる間、となりのトトロ, 幼いサツキとメイは、療養中の母親に近づくために日本の田舎へ行き、マヒトは母親を見つける希望を持たずに街を去りました。のいくつかの計画少年とサギまた、宮崎駿のフィルモグラフィーを直接呼び起こしているようでもあります。確かに、マヒトが生垣に隠された小道を観察しようと身を乗り出したとき、不思議ではなく不気味な屋敷につながる若いメイがトトロを追っていることを考えずにはいられません。私たちも考えています別のショットでは、マヒトが塔のファサードに登り、背景には無限に見える海があり、千と千尋の神隠し電車の線路を横切った。しかし、若い千尋が勇敢なハクを連れていたのに対し、マヒトはより微妙で奇妙なキャラクターを伴います。レールも逃げ場のように見えましたが、ここでは海が閉じ込められています。
と少年とサギ、宮崎駿は作品全体を理解するための鍵を視聴者に提供する。宮崎駿の評論家たちは、彼のフィルモグラフィーが環境、神道、平和主義、航空に関する問題によって中断されていると指摘し続けてきたが、映画監督は、すべての被験者が、幼少期から彼に取り憑かれてきたもう一つの疑問、「死」を隠していることを思い出させます。。そう、宮崎駿のすべての作品、消え去る世界の風の谷のナウシカ菜穂子の肺へ風が立ち上がるの飛行士墓地の横を通ります。紅の豚そしてその向こうの世界千と千尋の神隠し、死というテーマが交差しています。
結論
少年とサギのように簡単に一般大衆に採用されることはないだろうもののけ姫またはハウルの動く城。この巨匠の他の映画のように、すぐにカルトになるわけではないかもしれません。しかし、今後数か月、数十年後には記憶に残ることになるでしょう。最初は 3D フォーマットがますます増えているアニメーション映画の爽快なオアシスとして、次に補遺魅力的な宮崎の世界。そして数年後には、この曲が最後の交響曲として記憶されることは間違いありません。日本アニメのモーツァルト」。彼の次の映画まで。