3本の映画の後（魂、ルカ、緊急警報) に直接リリースされましたディズニープラスシネマボックスやスタジオを経由せずにピクサーは6月22日に予定されている新作映画を劇場で公開する準備を進めている。プレビューで見ましたので、レビューをお届けします。
ちょっとした背景
90 年代半ばと彼の最初の長編映画のリリース以来 (トイ・ストーリー)、ピクサーはイベントの作り方を常に知っています。ランプのあるスタジオは長い間、輝かしいディズニースタジオを影に落とし、ディズニースタジオは果てしない砂漠の横断に閉じ込められているように見えたと言わなければなりません。ディズニーの所有物となった後も、ピクサーは驚きを生み出し続け、批評家や大衆の成功を積み上げ、すべての賞を受賞しました。しかし2020 年代の初めはスタジオにとって特に試練の時期でした：長年率いてきたピクサーの象徴的な人物、ジョン・ラセター氏の不適切な行動を受けての降板を管理しなければならないことに満足せず、新型コロナウイルス感染症危機はそこを通り抜けた。
健康危機の結果:ピクサーの最後の 3 つの長編映画は Disney+ プラットフォームで直接公開されました、それらは部屋のために設計されていましたが。スタジオのクリエイティブチームの間ではいくつかの声が上がり、ついに、ピクサーは映画に戻る道を見つけました。バズ・ライトイヤー。
スピンオフにそれだけの価値はあるのか？
四部作のスピンオフトイ・ストーリー、バズ・ライトイヤーとして提示されますカウボーイのウッディと競争するおもちゃのインスピレーションとなった、アンディのお気に入りの映画もしこの映画が、カルト的なピクサー・サーガのファンを怖がらせる要素をすべて備えているように見えたとしたら（キャラクターの吹き替えではティム・アレンの代わりにクリス・エヴァンスが出演している）、実際、これは、すでに 2 つのエピローグがある物語を永続させることを目的としたこのスピンオフをさらに別の作品にしないほど賢明なアイデアです。。実際、映画の中に映画があるというこの原則により、ピクサーは並外れた自由を得ることができますが、これについては後で説明します。
なぜなら、見る前に私たちが最初に自問できることは、バズ・ライトイヤー、このフィルムは役に立ちますか?しかし、おそらくこの映画にはこの問いに決して答えない無邪気さがあるため（逆に答えたら自殺行為だろう）、私たちはそれをすぐに忘れてしまい、私たちはこの非常に効果的な SF アドベンチャーに浸ることができます。はい、だから、バズ・ライトイヤー東相変わらずの光景。その間トイ・ストーリーが私たちをミニチュアの世界に引き込みましたが、新しいピクサーは、宇宙旅行、住みにくい惑星、最も絶対的な英雄主義など、すべてが可能な非常に大きな世界に私たちを引き込みます。
オマージュとメタ映画
監督は『シンパセティック』の共同監督であるアンガス・マクレーンファインディング・ドリー、バズ・ライトイヤー東ポップ カルチャーのセクション全体への真のオマージュ: 80 年代/90 年代の SF、人が住めない惑星に着陸したスペースコロニーから、エイリアンを呼び起こす昆虫に。スターシップ・トゥルーパーズポール・バーホーベン著、超空間旅行を通じて星 戦争。ジョン・ラセターが当時すでに想定していた参照トイ・ストーリーなぜなら、バズのおもちゃは、不倶戴天の敵であるザーグによって作成された、惑星を破壊できるこの武器を思い出させたからです（明らかにデス・スターへの言及です）。
何よりも、SF 映画へのこれらの言及と、明白で義務的な他の言及が混合されているため、トイ・ストーリーしかし、それらを虐待することなく、そしてそれらをアイコン化する彼の方法によって、アンガス・マクレーンは、スティーブン・スピルバーグのメタジェスチャーを少し真似しています。レディ・プレイヤー１: 置き換えますトイ・ストーリー, ポップカルチャーにおけるピクサーのマトリックス物語。スティーブンおじさんが自分の映画館で何をしていたか。
この事実を念頭に置くと、多くの芸術的な選択にはいくつかのレベルの読み方があることがわかります。つまり、バズの非常に厳粛な自己表現方法が、80 年代から 90 年代のアクション映画のヒーローたちの時折尊大な会話へのオマージュであるとしたら、マーベル・シネマティック・ユニバースのキャプテン・アメリカ（話し方も非常に厳粛なキャラクター）であるクリス・エヴァンスがキャラクターに声を当てているという事実は、楽しいメタゲームです、実際に特別な風味を与えます。
完璧なアニメーション
ピクサーについて語るとき、テクノロジーについても語ることが重要です。実際、長年にわたり、ランプ スタジオはアニメーション映画の限界を常に押し広げてきました。ここでもピクサーは完璧なアニメーションを提供します。飛行シーンは印象的で、この映画は現在のアクション映画をうらやむようなものはほとんどありません。厳密に言えば、あちこちの技術革新を見つけるには、もう一度観察する必要があるかもしれませんが、光とその効果の完璧な管理に注目してみましょう。特に、バズの船が星を周回するために星に近づくシーンを考えています。
そこまで動かない場合は、トイ・ストーリー3、トイ・ストーリー4、そこまで、逆にまたは魂、この映画は、感情的なシーンがほとんどなく、非常にうまくいっていました。部分的には、主人公からほとんど主役を奪うロボット猫のソックスを含む、いくつかの愛らしいキャラクターのおかげです。この映画はユーモアも完璧に管理しています。ピクサーは、いつものように、行き過ぎずに、大人だけでなく子供にも楽しめる冒険を提供します。
映画バズ・ライトイヤーしたがって、彼には何の落ち度もないのだろうか？おそらく、動物寓話と、おそらくより独創的で混乱を招く環境を提供するというコンセプトを使用した、もう少しクレイジーな映画を期待できたかもしれません。それにもかかわらず、私たちはこの旅行に失望しているわけではなく、ただ続編を見たいと思っています。特にクレジット後のシーンは私たちにその準備をさせてくれるようです。
結論
結論として、完全に不必要なスピンオフを恐れるなら、バズ・ライトイヤー映画の中で映画というコンセプトを完璧に活用しており、長編映画の存在は完全に正当化されています。80 年代/90 年代の SF 映画へのオマージュただし、この映画はノスタルジックな言及のカタログではありません。ストレンジャー・シングス、そして物語よりもむしろ場所を強調していますトイ・ストーリー、したがってピクサースタジオは、スティーブン・スピルバーグが自分の映画でやったように、ポップカルチャーの分野を占めています。レディ・プレイヤー１。楽しくて遊び心があり、完璧なアニメーションの恩恵を受けているこの映画は、もう少しクレイジーなものになっていた可能性もありますが、続編の可能性への扉が開かれているため、続編にはさらなる創意工夫が期待できます。！それがスタジオの最高の映画でもなく、最も複雑な映画でもないとしても、それでもピクサー映画はしばしば単に素晴らしい映画であることを見事に思い出させてくれます。
この記事が気に入ったら、スタジオの次の映画がどのようになるかを調べてくださいバズ・ライトイヤー。楽しみにしています！
